Bad Taste (1987)

martes, abril 24, 2007

No todos saben del pasado bizarro, cinematográficamente hablando, del neozelandés responsable de la trilogía de "El Señor De Los Anillos" y la nueva versión de "King Kong". Estamos hablando de Peter Jackson. Antes de las producciones cuidadas y con mucho presupuesto, el gordo pasaba sus ratos libres haciendo efectos especiales, preparando mascaras y sangre en la cocina de su madre. "Bad Taste" ("Mal Gusto") fue su segunda producción y primer largometraje.
El film nació de un corto de 10 minutos, "Roast of the Day", que Jackson estaba filmando (este contaba como un cobrador de impuestos era tomado por un grupo de caníbales) pero cuando llego el momento de editar decidió seguir filmando y así llegar a un largometraje. La filmación siguió efectuándose los fin de semanas durante un periodo de cuatro años, el guión fue enteramente improvisado y fue necesario regrabar los diálogos porque se perdieron las cintas del audio. La trama gira en torno a un grupo especial que es enviado a un pueblo de Nueva Zelanda a eliminar una invasión alíen, luego descubren que estos extraterrestres son miembros de una empresa intergaláctica de Fast Food que vinieron a la tierra en busca de nuevas materias primas!. Así de bizarra y absurda es la trama de "Bad Taste", con geniales efectos especiales de la vieja escuela - de esos que te dan ganas de ponerte a hacer cosas en la cocina de tu casa-, gags muy buenos y una situación absurda e irreal tras otra.
"Bad Taste" se convirtió rápidamente en todo un film de culto y un clásico indiscutible del cine de terror/gore. Pero el siguiente trabajo de Peter Jackson, "Braindead", sentaría precedente con mucho más fuerza en el cine y en las mentes de los espectadores, pero esto, es tema de otra edición de esta sección. (pero para dejarte con ganas solo te digo esto: "Braindead es el film más sangriento de la historia del cine")

MUY BUENA++

BONUS: la tapa del film tiene a un alíen haciendo "Fuck You", pero a la edición estadounidense se le agrego un dedo mas para que pareciera que el alíen estuviera haciendo la señal de paz.

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(C)2006

Hustle & Flow (2005)

sábado, abril 14, 2007

Siguiendo la línea argumental de "8 Mile" y "Get Rich or Die Tryin" (ambas películas autobiograficas de Eminem y 50 Cent respectivamente) el nuevo film de MTV Films "Hustle & Flow" (escrita y dirigida por Craig Brewer, un tipo que tiene buenos dramas en su filmografía) presenta lo mismo en diferentes ámbitos. Casi un "policial negro", pero sin el elemento policial, sino más bien se centra en lo "negro", y no por los protagonistas de color sino por todo lo under que muestra, la violencia, el trato de las prostitutas, los arreglos, las drogas, etc.
La idea básica es la del joven de los suburbios estadounidenses que quiere expresar toda su rabia a través de la música de Rap (aunque la idea básica -que no comparto para nada- es la de pegar un hit, condicionar la creación, autocensurarse para que la canción sea "radiable") En este caso el protagonista Djay (Terrence Howard) es un Pimp, un proxeneta que maneja varias prostitutas que entra en una etapa de crisis personal y decide re orientar su vida (pero ojo que no es el Pimp estereotipado lleno de joyas y extravagantemente vestido) Junto con un amigo de la secundaria (Anthony Anderson) y un pianista de iglesia (Dj Qualls) montan un precario estudio y trabajan en un demo (estas escenas me parecen las más interesantes, muestran el proceso de creación de una canción, los aportes, las discusiones, etc.) Luego el protagonista intentara dar con Skinny Black (el rapper Ludacris), un ex habitante del barrio que se hizo un rapper famoso, para pasarle su demo. El film se sostiene a pesar de las similitudes arguméntales con otros del mismo estilo. El final me sorprendió, si bien no es una "vuelta de tuerca", debo admitir que no me lo esperaba, pero este nuevo "psuedo genero" de filmes de rappers ya no da para más.

Data interesante: el actor Terrence Howard entrevisto a cientos de proxenetas y prostitutas durante dos años y medio, y hasta vivió un tiempo con algunos para lograr el papel.

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(C) 2006

Ghost Rider (2007)

miércoles, abril 11, 2007

Creo que hay una sola forma de definir esta película, una sola palabra que resume todo lo que “Ghost Rider” representa para mi, y esa es: “chota”. Aquí no puedo ser objetivo. Soy 100% subjetivo, me aseguro mi mochila de prejuicios y levanto el estandarte de los “Fundamentalista del Comic”. El debut de Mark Steven Johnson en las adaptaciones al comic con “Daredevil” (2003) fue, dentro de todo y pese a algunos cambios (como el Kingpin negro), bastante aceptable. El spin off al cine de “Elektra” (2005), escrita, producida pero no dirigida por Johnson, fue un fracaso. Ahora en 2007 llega la adaptación del “motorista fantasma” y NO “el vengador fantasma” como fue renombrada en algunos lugares. Ya empezaron mal. Esta producción es, al igual que “Elektra”, aburrida y predecible. Los actores no son creíbles, hay situaciones sobreactuadas, la trama es un tanto “sosa”, y sobre todo: el pelo de Nicolas Cage no es racional, aceptable ni posible en este plano astral (según datos “Nicolas Cage's hairpiece required three hours to apply every day”) Cage me gusta, pero en otro tipo de producciones. Johnny Deep estuvo interesado en encarnar a Johnny Blaze, quizás hubiera logrado un personaje más oscuro y turbado (y si Tim Burton estuviera involucrado... que interesante seria eso!!) Los efectos especiales están muy bien... la moto es simplemente ES-PEC-TA-CU-LAR, pero lo demás no me convence... no me convence Nicolas Cage, no me convencen sus enemigos, no me convence la trama... solo me convence el caramelo latino de Eva Méndez. Nada mas... solo espero que el personaje no quede olvidado como Spawn. Para todo lo demás... NO, NO y doble NO!

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(c)2007

First Born (2007)

martes, abril 10, 2007

Si bien no recibió buenas calificaciones en IMDB, “First Born” es un thriller “psicológico” muy interesante, con un comienzo un poco lento pero con un desenlace muy satisfactorio. No es la mejor película del mundo, pero es una buena opción para un fin de semana. Elizabeth Shue encaja perfecto con el papel de madre primeriza y turbada. El film básicamente se trata del deterioro psicológico y físico que sufre una madre luego de dar a luz a su primer hijo. Errores, descuidos y culpa deterioran la psiquis de la protagonista. Condimentan esta entretenida historia algún que otro toque “sobrenatural”. Ahora bien, esta película NO ES PARA NADA RECOMENDABLE para personas embarazadas: tanto mujeres como hombres que están pasando por esta situación, si eres hombre vas a comenzar a dudar en la capacidad de tu mujer (y también si no se mandará alguna de las cagadas de la protagonista), y segundo, por que si eres mujer... vas a comenzar a tener terror a la maternidad.

(c)2007

Moscow Zero (2006)

sábado, abril 07, 2007

Co producción entre USA, España y Rusia, “Moscow Zero” es el tercer film de la bella María Lidón alias “Luna” que en 2004 dirigió “Yo Puta” con Daryl Hannah y Denise Richard. Luna vuelve a trabajar con Adela Ibáñez como guionista. “Moscow Zero” es un thriller de horror que mezcla lo vivo con lo sobrenatural. El padre Owen (Vincent Gallo) quiere ir en busca de Sergei (Rade Serbedzija) que se internó en los túneles subterráneos de Moscow para develar un misterio ya hace un tiempo y nada se sabe de él. Junto a dos “guías” y un amigo se adentrará en las entrañas de Moscow para encontrar a su amigo. Aquí se encontrará con varias “sociedades” que viven allí abajo, desde gente sin hogar hasta grupos organizados y bien vestidos como el liderado por Andrey, el breve papel de Val Kilmer en el film. “Moscow Zero” es interesante, hiper oscura y atmosférica. Solo se le puede “reclamar” que se torna lenta y soporífera básicamente al “no pasar nada” hasta cerca del final. La vuelta del final esta bien, pero me hubiera gustado que el film cuente un poco más acerca de toda esa gente que vive bajo tierra.






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(c)2007

Man-Thing (2005)

miércoles, abril 04, 2007

Intentemos aclarar la confusión. En los 70s Marvel y DC Comics trabajaron en personajes basados en el pantano, supuestamente toda una “coincidencia”. “Man-Thing” de Marvel salió primero, pero solo unas semanas antes que “Swamp Thing” de DC Comics. Sin embargo este ultimo fue el mas exitoso y era promocionado por la línea Vertigo para adultos de la editorial. La cosa es que ambos están basados en un personaje de los 40s llamado The Heap. En fin, “Man-Thing” y “Swamp Thing” son peligrosamente parecidos, así que queda en uno determinar quien robó a quien, personalmente conocía solo al segundo, así que le tengo más cariño.
Man-Thing” es una nueva adaptación a la pantalla grande (en realidad iba a salir directo a video, pero finalmente fue estrenada en unas pocas salas, de ahí que ni llegó a las salas Argentinas, ni tampoco tubo mucha repercusión) Esta adaptación por cuestiones de presupuesto fue filmada en Australia en una especie de pueblo sobre una bahía. La dirección corre por cuenta de Breet Leonard que en los 80s debutó en el genero de terror con “The Dead Pit” y que realizó “The Lawnmower Man” de Stephen King entre varios aportes al negocio de la música dirigiendo videos para Billy Idol, T-Rex y Peter Gabriel. Sus últimos trabajos fueron “Feed” (2005) y la ultima entrega de “Highlander: The Source” (2007). Para los fundamentalistas del comic (like me...) esta adaptación podría molestar, si bien no soy lector del comic, me molesta un poco igual. El origen, la conducta y los poderes de la bestia del pantano no son del todo respetados (en el comic el mounstro puede sentir el miedo de la gente, y el que siente miedo y lo toca, se prende fuego) Pero dejando de lado estas cuestiones, el film es entretenido, la bestia esta muy bien lograda, a pesar de que hay que esperar hasta el final para poder verla en toda su magnitud. La fotografía y la recreación del pantano son excelentes. En tanto que la música ayuda muchísimo, una muy buena banda de sonido. En tanto a la trama no hay mucho que decir. Kyle (Matthew Le Nevez) es el nuevo sheriff de Bywater, allí se encuentra con manifestaciones contra una petrolera y una serie de desapariciones. Un indio le cuenta que en el pantano hay un espíritu vengativo que castiga a la gente y blah blah blah. Obviamente el sheriff conoce a una chica, Teri (Rachael Taylor que ya la vimos en “See No Evil” y en “Transformers”) y se meten en problemas.

Comparen y saquen sus propias conclusiones.


(c)2007

Cold & Dark (2005)

Este producto ingles es muy interesante. Protagonizado por Luke Goss (Nomak en “Blade 2”) y Kevin Howarth (The Last Horror Movie”), el film es un policial oscuro contado en primera persona por Dark (Goss). Segundo film de Adrew Goth que debutó con “Everybody Loves Sunshine” en 1999 en la cual trabajaba el groso de David Bowie. Las escenas son cortas, y por momentos dispersas, el espectador tiene que estar muy atento para no perderse nada y por que es el responsable de ir armando la trama. Lo que mas me gusto fue la idea de un policial que recién cerca de más de la mitad del film tiene un giro sobrenatural. Dark y Shade son una exitosa pareja de policías, Dark tiene mucha admiración por compañero, un tipo callado, oscuro y super bien vestido. Ellos están tras la pista de unos contrabandistas de personas. Los integrantes de la cadena de inescrupulosos del trafico comienzan a ser asesinados brutalmente. Los forenses están desconcertados por el estado en que los cuerpos son encontrados: destrozados y mostrando signos de haber sido vaciados de sangre. La pareja de policias esta en la mira, por eso son ocupados con casos menores. Una división paranormal de la policía manda a un investigador para interrogar al detective Dark. Ahí nos enteramos de la existencia de un ente parasitario llamado Grail que reanima los cuerpos muertos y los hace sedientos de sangre.
Cold & Dark” me pareció muy interesante, no es el típico film de terror con un monstruo asechando, aquí la trama va mas por el lado del Thriller, de la sugestión y el misterio. Me gusto mucho la forma en que esta contada, y sobre todo el enigma acerca de esta “bestia” que no aparece hasta bastante avanzado la trama, tampoco tiene esos típicos “indicios” de otros films en el cual vemos o los ojos, o los dedos, o alguna seña de cómo luce, etc. Aquí no pasa esto y eso esta bueno. Si bien tiene dos o tres cosas que todavía no le encontré una razón o explicación (la incineración espontánea de un cuerpo, la explosión de un auto sin razón aparente) “Cold & Dark” se sostiene en la hora y media de duración, y ya eso es saludable para el genero. Vean hasta el final de los créditos.


(C)2007

The Slaughterhouse Massacre (2005)

Film independiente, ultra barato y para nada original. El subgénero de “slasher films” (asesino con cuchillo que generalmente persigue adolescentes) es algo muy gastado y en lo cual es muy pero muy difícil innovar. “The Slaughterhouse Massacre” no logra sostenerse en la INTERMINABLE hora y media de duración. Paul Gagné, su director y guionista debuta en el genero y no es mi intención destruir su trabajo, pero su debut demuestra la falta de experiencia en muchos aspectos, sobre todo en lo que respecta a la iluminación (por momentos no se ve nada de nada) y el guión (¿cuantos filmes con la misma trama hay? Sorority House Massacre”, “Splatter University”, “Pig Farm Massacre”, etc). La trama es una mezcla entre las sagas de “Candyman” y de “The Texas Chainsaw Massacre”. Marty Sickle trabajaba en un matadero hasta que una pareja de adolescentes decide ir a tener relaciones sexuales en el lugar, Marty asesina al chico pero la chica logra decapitarlo (esta primera escena de sexo roza el porno, así que si queres ver culos y tetas... ). La leyenda cuenta que al repetir una rima tres veces en el lugar del asesinato, el fantasma de Sickle vuelve a la vida en busca de venganza. Obviamente dos parejas de adolescentes van al matadero, lo invocan y son asechados (previa escena de sexo lesbico en una fiesta adolescente totalmente fuera de contexto). “The Slaughterhouse Massacre” es lenta y se torna aburrida. No hay demasiada sangre y no es nada que no se haya visto antes. La música merece un reconocimiento, ya que crea una atmósfera oscura y sumado a la mala iluminación (intencional o por falta de presupuesto) no hizo mas que recordarme al videogame “Silent Hill”. Lo que todavía no logro entender es porque en la ultima escena la única sobreviviente se comienza a sacar la pollera mientras Sickle la asecha...... ¿!?!?!¿Why?!?!?!. Este año Paul Gagné estrenó “Blood Predator”, una cruza entre “Viven!” y “The Thing”. El trailer promete mejores efectos especiales, ya veremos...


(c)2007